Pirmin Huber vereint in seinem Kontrabass die uralten Klänge archaischer Schweizer Volksmusik mit freier Improvisation und groovigen Pop - Jazz - Elemente die eine faszinierende Brücke zwischen Vergangenheit und Gegenwart schlagen.

Raphael Schneider spielt akustische Solo-Stücke auf der Gitarre, die stilistisch irgendwo zwischen Fingerstyle, Klassik, Pop und instrumentalem Songwriting zu verorten sind. Aus dieser genreübergreifenden Verbindung ergibt sich eine träumerische Atmosphäre, die seine jahrelange Liebe zum Gitarrenspiel wiedergibt.

Ruth Schwegler liebt die feinen Töne und das Gedicht. Die Stille zwischen den Wörtern, sagt sie, ist für sie Musik, die Worte Landschaften des Lebens. Ihr Instrument ist die Stimme, mit welcher sie den menschlichen Emotionen Ausdruck verschafft und an die Seelen rührt. Sie akzentuiert die Gedichte mit feinen Klängen und verschafft somit einen zusätzlichen Raum.

Aus dem zarten Herzen jeder Geschichte singt Sarah ihre intimen Songs und scheut nicht davor stets zu probieren die komplexe Welt um sich herum zu verstehen. Wenn sie singt, ist es wie ein Gespräch mit einer alten Freundin oder einem alten Freund, es kann gelacht, Tränen vergossen und mit Besonnenheit akzeptiert werden. Sarah connects her American roots to her Swiss experience with her music.

Finja und Sophie kennen sich seit der Krippe. Nach Jahren treffen sie sich als Teenager wieder, fangen im Zimmer an zu singen und harmonieren auf Anhieb. Zusammen mit Wolfgang Zwiauer (Instrumentarium) kreieren sie Kammerversionen der heutigen Popkultur, von Billie Eilish bis Rihanna, Adele oder Ed Sheeran

Ursina macht Musik, die in sich ruht, atmet und sich den Raum nimmt, den sie braucht. Die Sängerin aus Graubünden verbindet Elemente aus Folk, Pop, Singer/Songwriter und dem rätoromanischen Volkslied. Ihre Stimme strahlt Wärme aus, die jedem beim Zuhören zuteil wird. Sanft und gefühlvoll - mit einer Präsenz, die auch nach Ende des Liedes nachklingt. Ursina spielt Klavier und Harmonium.

Veronika Ehrensperger bewegt sich mit ihrer Harfenmusik in unterschiedlichsten Genres. Sie spielt wohlklingende Melodien, klassische Stücke und groovige Volksmusik aus verschiedensten Regionen der Welt, interpretiert Texte und Bilder musikalisch, experimentiert mit Sounds und taucht in meditative Klänge ein. Sie verzaubert die Zuhörenden mit ihrer Harfe. Die heilende Dimension der Musik ist ihr seit Jahren ein Anliegen.

«Ums Herz ist einem warm.» (LZ). Rahel Giger singt, spielt Instrumente und philosophiert über das Leben, das Sterben und alles, was dazwischen liegt. Ob Dialekt, Romanisch, Spanisch oder Slowenisch, ihre Lieder sind Balsam für die Seele und sprengen Grenzen aller Art. Sie liest auch aus ihrem Buch. Solo oder im Duo, z.B. begleitet von den himmlischen Klängen einer Afrikanischen Stegharfe.

Es ist seine Stimme und es sind seine Songs. Darunter zeigt sich eine Seele, welche die Emotionen fast greifbar macht. Da singt einer mit Intensität und Intimität, mit Power und Zärtlichkeit, für sich selbst und für alle. Er singt seit mehr als 50 Jahren, was er fühlt und lebt; ob das nun Soul, Folk, Gospel oder Blues ist, spielt eine eher untergeordnete Rolle. Selbst die Covers, die er interpretiert, macht er sich zu eigen. „Meine Stimme ist ein Geschenk. Dafür bin ich sehr dankbar.“

Sandra Künzis Texte und Sound begeistern durch Energie, Direktheit und Präzision. Sie gehört zur ersten Generation des Schweizer Poetry Slams. Ihre Bühnenperformance ist brisant, intelligent, tiefsinnig und humorvoll. Die Bernerin schreibt für Bühne, Radio und Papier.

Shirley Grimes' folkige Songs sind persönlich und innig, eingebettet in eine Klanglandschaft, die an ihre Heimat Irland erinnert. Sie hinterfragt die Menschheit und erinnert uns an die Schönheit des Einfachen. Authentisch und ehrlich, Shirley zuzuhören tut einfach gut.

Spielt auf verschiedenen Schwyzerörgelis innovative Eigenkompositionen und Musik, die unter die Haut geht und berührt. Aufgewachsen mit fast allen Musikstilen, in einer musikbegeisterten Familie und unterwegs mit vielen Erfahrungen in verschiedenen Formationen, Solo und Projekten.

Vera Hiltbrunner bewegt sich mit ihrer glasklaren, vielseitigen Stimme zwischen Oper, Chanson und Jodel, zwischen Storytelling, Slam Poetry und Komik. Sie liebt es, zwischen den Stühlen zu sitzen und dort neue Räume der Begegnung zu öffnen – mal berührend, mal verspielt, mal absurd-witzig. Gesang und Geschichten sind für sie Kommunikation und Brücke zugleich: ein neugieriges Erkunden des Gemeinsamen, das Menschen verbindet und Resonanz schafft.

Bei Veronika Stalder verschmelzen Jazz, World Music, Folk und Klassik zu ihrem einzigartigen Gesang und Stil. Die talentierte Multiinstrumentalistin fühlt sich ebenso zuhause wenn sie über Mutter Erde singt, irische Tunes auf der Geige spielt oder afrikanische Riffs auf der Gitarre pickt, oder traditionelles Schweizer Liedgut pflegt.

Bach & Pflanzen ist ein interaktives Programm des Berner Cellisten Raphael Heggendorn. Dabei kommen Solosuiten von Johann Sebastian Bach und Improvisationen zum Erklingen. Unter freiem Himmel oder im geschlossenen Raum, das Programm kann an jedem Ort stattfinden und wird von der Umgebung, der Jahreszeit, dem Wetter und dem Publikum mitgestaltet.

Romana Ganzoni, Bergmensch und Dorfkind aus dem Engadin, jagt ihren abgründigen und amüsanten, immer überraschenden Geschichten nicht nur am Stammtisch und auf der Skipiste nach, sie findet sie überall, auch in der Grossstadt und am Meer, auf langen Zugfahrten und im Gespräch mit anderen Menschen, um das Erlebte und Dazugedachte aufzuschreiben und es mit warmer tragender Stimme vorzulesen.

Santiago ist ein kolumbianischer Cellist, Komponist und Folklorist. Seine Musik reicht von klassischer Musik über das lateinamerikanische Liedrepertoire bis hin zur freien Improvisation. Santiago brennt für die Musik und liebt es, seine persönliche Beziehung zur Musik mit der Poesie und den Texten der Lieder, die ihn seit seiner Kindheit begleiten, zu verbinden.

Sibylle Baumann erzählt Geschichten – lebendig, frei und mitten aus dem Moment.
Nichts ist vorgelesen oder auswendig gelernt: echtes Storytelling, das berührt, überrascht – und manchmal auch zum Lachen bringt.
Sie erzählt von starken Figuren, klugen Wendungen und Momenten, die bleiben.
Ob uralt überliefert oder fast vergessen – sie macht Geschichten hörbar, greifbar und neu erlebbar.
Mit klarer Sprache, feinem Gespür und Sinn fürs Wesentliche.
Dort, wo Geschichten gefragt sind, beginnt ihre Bühne.

Trummer, der Singer/Songwriter auf Berndeutsch, erzählt vom Menschsein. Er tut das am liebsten anhand von konkreten Geschichten, aufrichtig, ungeschönt und liebevoll. Er sucht dabei nicht das aussergewöhhnlichen sondern jene Themen, die den Alltag prägen und zu tun geben ohne Abenteuer mit sich zu bringen.

Vera Kappeler entzieht sich jeglicher Schubladisierung. Die Musik der Pianistin und Harmoniumspielerin reicht von schrägen Klangexperimenten über eigenwillige Jazzinterpretationen bis zu Chansons. Im Umgang mit alten Schweizer, keltischen und amerikanischen Volksliedern zeigt sie unbändige Kreativität.